“女士们终于可以轻松一下，盛装赴会。我们被封闭已久，我想，此时此刻我们需要这些。”——Kim Jones
FENDI / 秀场星光
虽然因为疫情大家无法前往现场助阵，“云看秀”的嘉宾团还是热热闹闹。歌手宋雨琦和演员李一桐不约而同地选择了气质的驼色系细腻针织展现美好的身材曲线，舒适又大气。
宋雨琦
李一桐
连麦的是张艺凡和周柯宇。张艺凡今天的造型用了很多经典双F logo的配饰来搭配，优雅中还带着一丝贵气，今日份富家大小姐穿搭，有！
送今天的周柯宇弟弟一个字——“绝”！看似低调的西装外套藏着镂空的小心机设计，内搭则选择了他自己最近都很爱的复古缎面衬衫，时髦贵公子也有了！
图片来源：新浪微博
而说到自己印象深刻的FENDI单品，金牛座实用主义如弟弟，用一只包包为整体look定调，亮眼又实用，安排！
FENDI / 秀场直击
这仅是Kim Jones 入主FENDI 后设计的第二个成衣系列，却已经能够让我们感受到了他的“余裕”。他以才思前卫的时尚插画师 Antonio Lopez 的一个典藏手绘 logo为灵感起源， 加以 Studio 54周边环境为灵感，FENDI 2022春夏系列以现代视角展现了迪斯科时代的四射光芒，凸显多元而盛大的女性魅力。
Antonio Lopez的传奇人生
提起Antonio Lopez，“他画画就像是在呼吸一样（自然）”，他的朋友这样形容他。1943年出生于波多黎各的乌图阿多的Antonio Lopez，从20世纪60年代开始就在纽约时装学院读书，在接到《女装日报》这份工作之后，他毅然决然地选择了退学从此走上了全职插画师的道路。
他说：“我想画时装，而《女装日报》就是我想去的地方。”后来他也正如自己所想的那样，坚定地走在了画时装的这条路上。在从《女装日报》离职之后，慢慢成了许多时尚杂志的自由撰稿人。
他的插画色彩明亮鲜艳，画风大胆特别。灵感除了来源于生活以外，还前卫大胆地引入了文字、粘贴画等元素，这也是一直尝试打破插画固定构图的他所崇尚的画面的动感。同时还尝试与波普文化相融合，不断为自己的作品注入新的灵感与血液。
届时，被人们称为“插画师里的毕加索”的他受到了不少人的崇拜，其中像David Hockney、Andy Warhol、Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol这种大师级人物也不乏在内。
当你认为Antonio Lopez对时尚的贡献只有插画，那你就大错特错了。在那个审美尚且单一的传统年代，他还大胆发掘了很多非典型模特Tina Chou等这些“Antonio的女孩”们，正如他的画作一样大胆前卫，展现出活着的另一种姿态。
后来Antonio Lopez将他的艺术创作从美国带到了巴黎，也就是在这里才开始了他跟Karl Lagerfeld的相遇和相识。在巴黎的7年他们结下了深厚的友谊，很多我们今天所能看到的Karl年轻时的珍贵照片，也都是Antonio的杰作。
Antonio Lopez和Karl Lagerfeld
在这个系列里，我们看到了身穿简洁大衣搭配阔腿裤潇洒迈步的自信女郎、欣赏了被轻盈且斑斓的皮草亲吻过的曼妙女性风情，也感受到了穿着艺术印花长衫优雅坚定的女性魅力......
纯白力量
挺阔的肩线、领口处理和潇洒飘逸兼具，开场的一系列白色大衣、西服造型的剪裁与面料都让人惊喜。阔腿裤是自信女性的标配，即便穿着它搭配蓬松的皮草，也能走出轻盈感，这是一种力量的怡然。
插画美感
本系列依旧展现出Kim Jones对Karl Lagerfeld的致敬与怀念。时尚插画师Antonio Lopez是Karl的朋友，他和Karl一样，具有前瞻思维和包容性，“......从 Andy Warhol 到Steven Meisel ，再到 David Hockney都对他仰慕有加。我想把他介绍给新一代的人群。” Jones这样说。
于是，我们可以在奶油色长衫和丝质衬衫饰看到Lopez的笔触，抽象而不失优雅；而他的具象绘画则装点着嵌花皮革、工艺复杂的蕾丝及闪烁微光的提花面料。而这些身着成衣的模特们，带着扑面而来的优雅气质，宛如一幅幅行走的艺术品，复古而高级。
标志性FENDI手袋成为展现他的作品及FENDI精湛皮革工艺的画布：Baguette宛如一副彩虹织锦，Peekaboo则变作一幅生动艺术品。以Lopez 插画图案为原型的百合花成为珐琅发饰；有机玻璃环和降解金属打造出令人沉醉的迷人风格与热带风情。
流苏摇曳
迪斯科女郎的衣橱里又怎么少了流苏的风情。想象这些高挑的模特们就是Jerry Hall, Tina Chow, Pat Cleveland, Bianca Jagger, Grace Jones，这些在Lopez 的作品中经常出现，在舞池中欢舞的女性。她们或穿着飘逸流动的流苏连衣短裙、或裹着斑斓跳跃的皮草流苏外套，踩着配色俏皮的高跟凉鞋，画着凌厉的烟熏妆，踩着迪斯科的鼓点自信出场，呈现一种强而有力的生命活力，真是让人心醉。
用色丰富
丰富的色彩与充满光泽的面料交融，每一个FENDI女郎仿佛都是天然的聚光体。由亮眼的白色开场，逐步过渡至奶油色、掀起高潮的光泽粉、橙，静谧蓝，优雅灰，再是内敛的巧克力色，直至黑色套装落幕，夜深，藏起光芒，好戏收场。
设计师谢幕（Delfina Delettrez Fendi、Silvia Venturini Fendi、Kim Jones）
FENDI / 秀场细节
夸张配饰
耳饰上也延续了环保主义，降解金属配上夸张的有机玻璃圆环，简约的风格中彰显现代女性的魅力。另外最近大热的不规则设计也被FENDI运用到本季秀场上，几何元素的迷人风情透露出优雅的时尚魄力。在简洁剪裁的服装上加入夸张的配饰，成为点亮整体穿搭的出彩设计。
大小包袋
造型硬挺的腋下包也是本季包袋的一大亮点。微闪皮革打造的椭圆形包款，底部嵌上金属打造的夸张品牌字样，再一次提高了品牌辨识度，独特的外形和设计更加突显出现代女性的自信与气质。
除了超出常规尺寸的“腋下包”，Kim Jones还玩心大发，搞出了可以别在手腕上的mini款！小小一个戴在手腕上，既是包包又是配饰，解放双手还能拗足造型！
温暖毛绒
FENDI作为毛绒皮草的老玩家，这一次依然不在话下。在本次大秀中，色彩鲜艳的毛绒单品可是一道靓丽的风景，丰富的色彩加上点线面元素的加持，让原本厚重的毛绒大衣似乎也变得轻巧了许多。轻快灵活的饱和色条纹游走在毛绒之间，展现出不同以往的生命活力。
还有FENDI First系列的凉鞋，这次也出了毛绒的材质。五颜六色的毛毛凉鞋软软糯糯，试问谁看了不想拥有一双呢？
FENDI / 秀场空间
整个秀场空间也紧扣主题，除了致敬70年代的Disco文化之外，也包含了对Karl Lagerfeld的致敬和怀念。
在1970年那个享乐主义至上的年代，仿佛连空气中都弥漫着disco的鼓点和节奏。而studio54作为本次的灵感来源之一，那可是当年风靡纽约曼哈顿的传奇俱乐部，虽然只存在了短短33个月的时间，但这昙花一现的瞬间却足以记入史册。
在这里没有任何身份地位之分，人和人之间可以亲密地没有界限。戏剧、放松、愉悦、呐喊，这仿佛是那个年代一群人来自精神世界的狂欢，也恰恰是因此，才成了它即使消纵多年，却依然是出现在无数艺术家作品下的存在。
而本次秀场空间的用色也以饱和度较低的黑红拼接为主，用大量的印花图案烘托，以及现场这些高大错落的拱门设置，当音乐的节奏声响起，仿佛一下就把人们拉回了那个遥远的70时代。
Karl离开之后，FENDI的总体策略调整得果敢且坚定，年轻化是新FENDI的烙印。在年轻化的进程推进中也不乏新iconic的诞生。
刘令姿演绎FENDI First
孟佳演绎FENDI First
而今年接力的单品又会否成为点燃时尚圈的下一个爆款呢？让我们拭目以待吧～
图片来源
IC photo / 新浪微博
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