把美术创作写到民族复兴的历史上
许棚
民族复兴的美术力量
中国书法家协会会员,四川省书法家协会篆刻艺术委员会委员,南充市书协副主席,入选南充市首批果州文化名家项目,西泠印社印友会会员,嘉陵江印社社长,作品入展第十一届全国书法篆刻展等全国性专业展览20余次、获海峡两岸中青年篆刻大赛银奖、四川省政府文华美术奖、四川省文联推百优艺术家作品,四川美术出版社出版《许棚篆刻》。
北京创荣时代艺术中心雷彤:中华民族的伟大复兴,必然要求中国文艺事业的崛起、美术事业的全面进步作为这一伟大事业中的实践者,您觉得美术、美育在这个过程中有着什么样的作用?
许棚:中华民族伟大复兴,中国文艺作为中华民族的重要事业之一,也必须崛起!中国诗书画印作为中华民族千百年来的传统艺术,有着独特于世界的审美价值,是中国艺术联系世界各民族的一种媒介,一个窗口!它和其他的艺术门类一样在潜移默化中起到美育与交流的作用。总的来说,书法篆刻艺术作为大美术中的一个分支,犹如参天大树上的茂盛的一枝,其以独特的中国文字为载体,具有一般美术的特点,同时又独具魅力:一、书法篆刻艺术是视觉艺术,因此对培养人们视觉审美与感受力有不可替代的作用,其线条、空间所产生的节律感是其他一般艺术所不可比拟的,其二、书法篆刻艺术同其他艺术门类一样,可以激起情感上的沟通,让大众感受到民族文化的魅力,书法的线条变化、墨色变化、空间章法等等,美妙无穷,可以激发中华民族自信心;其三、优秀美术作品表达了创作者的品格与情怀,书法篆刻艺术一样对丰富精神生活、陶冶情操有至关重要的意义。特别是在道德教育、培养人文情怀素养方面,有着举足轻重的作用。在如今民族伟大复兴的大背景下,文化复兴作为重要内容,通过人们对美术的多元理解与使用,美育对培养整个民族的精神气质与文化自信,培养青年人的艺术审美与高尚情操有着重要作用。
北京创荣时代艺术中心雷彤:以人民为中心,立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根,应该成为社会主义美术事业的根与魂,您是如何理解?您又是如何在自己的创作实践中体现“深入生活,扎根人民”的?
许棚:人民是历史的创造者,是决定党和国家前途命运的根本力量。我们必须坚持人民主体地位,践行全心全意为人民服务的根本宗旨,把党的群众路线贯彻到治国理政全部活动之中。在美术创作实践中,我们必须扎根人民群众生活之中,满足人民精神文化需求,作为文艺表现的主体,把人民作为文艺审美的鉴赏和评判者,把全心全意为人民服务作为文艺工作者的天职。广大美术工作者创作优秀红色主题美术作品传承红色基因,表现中华民族不怕困难,迎难而上的血脉传统,培根铸魂,以时代为主流,树立中国美术的正大气象。艺术的目的不仅仅是为了取悦于人,更重要的是洗涤灵魂,震撼人心,在艺术欣赏中,获得一种美的享受的同时,获得积极向上的力量!
三十多年来,我始终以扎根传统,扎根于基层作为自己的努力方向,美是多元化的,生活中处处皆是美,在深入生活、不断服务人民、服务基层工作中,创作优秀作品,来不断扩大地方文化的影响力,并不断超越自我,创造优秀作品,实现人生价值与追求。
北京创荣时代艺术中心雷彤:当前,艺术家处在文化全球化、艺术多元化的创作环境中,您现在如何看待当代艺术与中国传统文化之间的关系?
许棚:鲁迅先生曾说:“越是民族的越是世界的”。当代艺术家处于文化全球化、艺术多元化的创作环境,这是时代使然,任何人不可能“躲进小楼成一统”,必然会受到时代的影响。在全球一体化发展的趋势下,在信息化时代,当代艺术家接触了更多的艺术形式和语言,不断通过新颖的内容和创作方法来完成艺术的转型,与世界接轨。但是,中国传统艺术,具有自身的笔墨语言和艺术形式,我国优秀传统文化传统,实际上为当代艺术的创作提供了取之不尽,用之不竭的灵感与素材。我个人认为,中华优秀传统文化依托当代艺术的多元性、可逐步实现创造性转化与创新性发展,既保持中华民族艺术的基本语言,同时“古为今用,洋为中用”,借鉴其它不同艺术门类的鲜活营养。推陈出新,借古开今,传播中国艺术正能量,以展现中国艺术的独特魅力。
北京创荣时代艺术中心雷彤:您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化?
许棚:从事艺术学习与创作30多年来,不断深入学习中国书法篆刻艺术,深入本原,挖掘核心。从中国传统艺术的各个领域了解,希望融道化己,对中国书画印的笔墨语言本质出发,让我的作品能引发观者对现实世界的反思,对自然人文的赞美,通过提按顿挫,轻重徐疾、墨色枯湿浓淡等毛笔的变化,用刀的轻浅徐疾,往复变化,章法的开合自然,字法的天真烂漫,来产生个性美,以展现中国书法篆刻的独特魅力与自我风格。既有深厚的传统根基,又表现鲜明的个性语言,是我一以贯之的追求。同时,我也试图通过系列主题性作品传达出对自然、环境和人类命运的关心,激发人们对宇宙世界的敬畏感。
北京创荣时代艺术中心雷彤:您近期有着什么样的创作计划?对未来的创作,您有什么样的期盼?
许棚:五十知天命,不再青春年少,对世事的平淡相知,宠辱不惊,对当代展览模式下的创作的反思,不唯展而创作,笃志悟真,大道简行,如何表达自我而又与时俱进,汲古而出新是中国艺术学习创作永恒的主题。我于未来,拟创作系列主题性作品,以自我心性而创作,以“人誉之一笑,人骂之一笑”的心态进行书法篆刻艺术的自由创作,直达本真。
习艺三十余载,“春梦一夜了无痕”。人到中年,洗尽铅华,风一程,雨一程,酸甜苦辣,人生百态,已然成为我创作的源泉。自以为有一种淡定的自由独立的精神,在自我的天地里,不为尘俗所诱,做真我,悟天道,乃人生幸事也,何有他求!
北京创荣时代艺术中心雷彤:您曾担任嘉陵江印社的社长,能否分享一下您在推广和传承篆刻艺术方面所做的工作和成果?您认为篆刻艺术在当今社会中的地位和作用是什么?
许棚:中国篆刻艺术,是世界非物质文化遗产。多年以来,我们不断进行中国传统篆刻艺术的推广与传承,我们常年走进仪陇校园、社区、乡镇、机关等,不断推广篆刻艺术,从校园青少年抓起,在中小学生中埋下篆刻艺术的种子,利用文化馆市民艺术学校阵地,免费对市民进行艺术培训,在西华师范大学,南充师范学校开办讲座,建立名师工作室等,组织艺术交流活动等活动,比如举办四川仪陇、广汉,新疆阿勒泰、甘肃平凉等交流展览活动,不断推进篆刻书法艺术的宣传,推动地域文化的发展,扩大文化的影响力。
篆刻艺术作为中国传统的古老的艺术门类,实用性已经弱化!而艺术的魅力不断彰显。可以说,中国篆刻艺术与书法最能彰显中国文化艺术的魅力,在世界艺术之林中一枝独秀!在文化自信的大好时代,中国篆刻艺术越来越焕发出璀璨光彩。
北京创荣时代艺术中心雷彤:您的作品以刀法精湛、布局严谨而著称,您是如何在技术上不断精进和创新的?您觉得技术和创新在篆刻艺术中的重要性是什么?
许棚:篆刻之难,“焚膏油以继晷,恒兀兀以穷年”,学无止境也。我只是被激流裹挟着的小小浪花,或是在这个时代跳跃着的不起眼的一个音符而已,在书法篆刻的长河里奋力流淌,希望激荡出自我的音响!
扎根传统,古不乖时,今不冋弊,不浪得虚名,不随波逐流,方能彰显自我,创作更优秀的不愧于这个时代的作品。技法的锤炼是第一位的,我们要回归书法篆刻艺术经典,在古人那里讨营养。必须踏踏实实深入进去,我们用十分功力打进去,然后用三分功力走出来、便是继承与创新,就能成就自我,走出属于自己的艺术王国。
